Ez erősen sújtja a fiatal nézőket - Russell T Davies taglalja az Ez egy bűn megrázó következtetését

Ez erősen sújtja a fiatal nézőket - Russell T Davies taglalja az Ez egy bűn megrázó következtetését

Milyen Filmet Kell Látni?
 




** Figyelem: ez a cikk spoilereket tartalmaz az It's A Sin: ötödik részről **



Hirdetés

Ez bűn , Russell T Davies ragyogó, gyötrelmes drámája az 1980-as évek AIDS-válságáról a 4-es csatornán ért véget - számos szereplője meghalt, vagy életük örökre megváltozott.



Fontos dráma, amelyet tévés klasszikusnak szántak, a Channel 4 és az All 4 hatalmas slágere volt, több millió nézővel szembeszállt, és együttes előfordulásuk révén sok párhuzamot kínált a mostani pandémiával.

Általában a műsor készítőinek csak az átadás előtt van esélyük megbeszélni munkájukat, de most, hogy mind az öt epizód megjelent a Channel 4-en, és a nézők emésztik hatásukat, meghívtuk Russellt, hogy beszéljen részletesen az It's A Sinről.



halo 1 történet

Az e-mail beállítások kezeléséhez kattintson ide.

A Radio Times Patrick Mulkern: Megdöbbentő felismerni, hogy ez most 40 évvel ezelőtt történt. Russell, te és én ugyanaz a nemzedék vagyunk - a ’60 -as évek gyermekei, akik a 80-as években fiatal férfiakként haladtak a világban, éppen akkor, amikor az AIDS-járvány elhatalmasodott. Nagyon ijesztő idő volt ezt átélni, és az árnyéka velem marad. Először találkoztam két legjobb barátommal kint Londonban, az 1987-es Máglya éjszakán. Azt képzeltem, hogy együtt öregszünk. Akkor még nem tudtam, de egyikük 1983-ban megfertőzte a vírust (még mielőtt HIV-nek is hívták volna), és valami csoda folytán még mindig velünk van. A másik barátunk, Gary nem volt ilyen szerencsés. 1996-ban hunyt el a Middlesex Kórházban, közvetlenül azelőtt, hogy a kombinált antiretrovirális terápia elérhetővé vált, és sok életet mentett meg. Ez 25 évvel ezelőtt történt, és még mindig hiányzik, és gyakran kíváncsi vagyok, mit csinálna mindannak, ami a világon történt. Milyen hatással volt az AIDS-válság az életére még a 80-as években és az azóta eltelt évtizedekben? És hogy merül ki az A bűn kifejezetten a saját tapasztalataira?

Russell T Davies: Nos, 18 éves voltam 1981-ben, csakúgy, mint az Ez egy bűn karakterek. Tehát éltem ezt az életet és láttam ezeket a dolgokat - és meghallgattam a barátaimat, és beszívtam az ő történeteiket is. Számomra a műsorra adott válaszban az volt a legjobb, amit ott mondtál - emlékezni az elveszett barátaidra, mesélni róluk, akár a Máglya-éj részletéig, ezt nagyon szeretem. Te és én évek óta ismerjük egymást, és soha nem cseréltünk ilyen történeteket. Szóval csodálatos ezeket a történeteket újra életre kelteni. A férfiakat is életre hívjuk. Különben lenne?



Olly Alexander Ritchie-ként és Lydia West mint Jill az It's A Sin epizódban

Nem számítottam erre a reakcióra, azt kell mondanom. Két okból: először is azért, mert az olyan emberek, mint te, én is rendszeresen részt veszünk a HIV-eseményeken, ha nem szervezői. A HIV jótékonysági szervezet életformává vált számunkra. Egy év nem telik el vacsora, adománygyűjtés vagy virrasztás nélkül. Emlékszünk tehát azokra, akiket elvesztettünk ... de kíváncsi vagyok, elborult-e az emlékezet a politikában, az adománygyűjtésben, az orvostudományban. A fiúk maguk is kissé félreálltak. Talán már túl régen azt mondtuk: Emlékszel Jimre? Emlékszel Steve-re? Emlékszel Garyre? és vicces történeteket mesélt róluk. Mert ezt kapjuk most mind az idegenektől, mind a barátoktól, a fiúk életének történeteit, nemcsak a haláluk történeteit. Másodszor, azt hiszem, nem jöttem rá, hogy az egyenes világ mennyire nem vette ezt figyelembe. Úgy értem, minden HIV-eseményen azt kívánjuk, hogy minél többen figyeljenek oda. De nem fogtam fel, hogy ezt mennyire figyelmen kívül hagyták.

És kiáramlás történt olyan koromból, akik nem tudták, milyen rossz, akiknek fogalmuk sem volt az események mértékéről vagy az elhanyagolásról. Igazi figyelemfelkeltő volt, hogy rájöjjenek, hogy ez itt, az Egyesült Királyságban történt, közvetlenül előttük, és nem látták. Elképesztő és szívszorító volt, és nagyon megalázó is.

DÉLUTÁN: Brit drámasorozatok már korábban is foglalkoztak a HIV / AIDS-szel - legkorábban Alma Cullen bensőséges kapcsolata (ITV, 1987; rendezte: Waris Hussein). Aztán ott volt Alan Hollinghurst A szépség vonala (BBC One, 2006), az EastEnders pedig a 90-es években jól foglalkozott vele Mark Fowlerrel. Téged kritizáltak azért, mert a Queer-ben nem Folk néven fordultál vele (Channel 4, 1999), de megérintetted az Uborkában (Channel 4, 2015). Érzem, hogy a kérdés már régen pezseg. Miért van itt az ideje, hogy az AIDS megjelenjen írásában?

111 jelentése biblia

KTF: Igen, az egyik legkorábbi és legnagyobb Aids dráma Ron Cowen és Daniel Lipman, az An Early Frost volt, azok az írók, akik a Queer as Folk amerikai verzióját vitték vászonra. Kedves kapcsolat köztünk. De a vírus minden munkámban ott van, mint egyenes vonal, amely e show felé nyúlik. Hiánya a Queer as Folk-ból a legnagyobb megállapítás, amelyet a HIV-vel kapcsolatban meg lehet tenni: hogy nem határozza meg a meleg életet, nem korlátoz minket, nem birtokol bennünket. Még mindig ott van, minden QAF epizódban kipipálva van - egy jótékonysági este, egy halott barát. De nem voltam hajlandó hagyni, hogy uralkodjon. A tökéletes döntés 1998-ban.

Ami az uborkát illeti, ott van minden, amit Henry - kitűnően Vincent Franklin alakít - mond és tesz. Az uborka csak a legutolsó sorban árulja el igazán, miről van szó - egy pimasz mozdulat, egy nyolc órás drámában ott kockáztattam! De miután Henry kimondta, minden a helyére pattan, és végiggondolhatja a drámán keresztül a végső gondolatát - szégyenét, makacsságát, félelmét a testiségtől, amely aztán az intimitástól való félelmévé válik. Szegény Henry! És kiderül a negyedik részben, félúton, hajnali 2 órakor egy elhagyatott manchesteri hamburger bárban egy teljesen idegen emberrel, amikor Henry végül megemlíti a jéghegyeket [az 1986-os kormányzati egészségügyi figyelmeztetésből]. Ez a pontos elrejtő kép, rejtett mélységekkel, pontosan úgy, mint egy jéghegy, ha ez nem feszíti a metaforát. Nem azt mondom, hogy a HIV és a AIDS létrehozta a meleg szégyen fogalmát - már jóval korábban és utána is létezett -, de egy olyan középkorú férfi számára, mint Henry, ez ketyeg, közvetlenül a szívében.

Aztán az Uborka hatodik részében felfedezzük, hogy Lance első szeretője AIDS-ben halt meg. És ez döntő hatással volt Lance karakterére, kompromisszumra késztette és kevesebbet várt el, ami beleviszi abba a szörnyű éjszakába Daniel lakásában. Kemény történet, mert minden, ami vele történik - és milyen előadás Cyril Nri! - annak a vírusnak a fiatal korban bekövetkezett traumájából ered. És nagyon egyszerûen, miután ezt megírtam, maga a történet is elmondta nekem: igaz, itt az ideje, hogy kiemeljem az AIDS-eket az alszövegbõl és a szövegbe. És itt vagyunk.

Callum Scott Howells Colinként az It's A Sin második epizódjában

DÉLUTÁN: A szabó Henry (Neil Patrick Harris), a buszvezető Gloria (David Carlyle), a gauche fiatal Colin (Callum Scott Howells) és végül Ritchie (Olly Alexander) ... mindannyian alávetik magukat az AIDS-szel kapcsolatos betegségeknek az öt epizód alatt. Megmutatja őket halál vagy halott közelében, de megengedi nekik a képernyőn kívüli meghalás méltóságát. Mi vezetett ehhez a döntéshez, és még az Aids-ról szóló drámában is mennyire felidegesítő, ha hagyjuk meghalni a karaktereket, akiket Ön létrehozott és szeretett?

KTF: Nos, megvan, ez a lényeg. Szerettem volna olyan karaktereket létrehozni, akiket szeretünk, akiket aztán haláluk után hiányolunk, pontosan úgy, mint a 80-as évek visszatekintésének valós tapasztalatai. Szeretni őket, és hiányozni. Szerettem volna ennek az élménynek a pontos kitalált változatát. És nagy meglepetésemre úgy tűnik, hogy bevált! Tervezhet mindent, ami csak tetszik, de a drámáknak saját életük van és működnek, vagy millió rejtélyes okból nem működnek. De ezúttal kattant.

Mint fentebb mondtam, életekre emlékeznek és ünnepelnek. Mintha ismét régi dalokat énekelnénk, klasszikusokat, amelyeket szerettünk. És természetesen az ilyen halálesetek sokkja a fiatal nézőket sújtja. Több ezer történetet kapunk arról, hogy tinédzserek és fiatalok csodálkoznak és felháborodnak. Ez felismerhető világnak tűnik számukra - rendben, az autók különböznek, de a bárokban fiatal karakterek kapcsolódnak össze és szórakoznak, lényegében ma ez, nincs annyira eltávolítva, mint mondjuk Bridgerton . Szörnyű tehát látni egy ismerős világot, amelyben az emberek titokban, szégyenben halnak meg, és senki nem tesz semmit. Abszolút dühben mesélnek az emberek gyermekeiről! És meg vannak döbbenve, hogy ez nincs a tananyagban, még anekdotáinkban sem. Olyan szörnyű titokról van szó, mint kiderült.

Örülök, hogy ezt elmondta a tényleges halálesetekről. Ez egy kegyetlen vírus. Aljas. És bár nem akartam elrejteni a betegség igazságát, úgy gondolom, hogy a képernyő fetisizálhatja a halált, a kamera túlságosan elidőzhet, szinte elcsüggedhet. Tehát vissza akartam húzni. Remélem, ez még mindig rendíthetetlen, merész tekintet. De gondosan történik.

Azt hiszem, Colin halála volt a legtöbb néző sokkja - most már rájövök, hogy sokan gondolják egyszerűen az Aids-t, mint egy pazarló betegséget. De természetesen, ha az immunrendszert támadás éri, hajlamos lehet bármilyen fertőzésre. És a fertőzések zavargást okoznak. Tehát a szabadalmak epilepsziában, demenciában, tüdőgyulladásban, vakságban, száz különböző dologban szenvedhetnek. Ezt meg kell mutatnom, de mivel ez valóban sok emberrel, férfival és nővel történt, úgy gondolom, hogy bizonyos mértékű mérlegelés csak igazságos. Ahogy mondod, méltóság.

DÉLUTÁN: A fiúk legjobb barátja, Jill (Lydia West) az elsők között veszi komolyan az AIDS-et, és támogatja a betegeket és a haldoklókat. A való életben egyik barátodról kapta a nevét. Mennyire alapszik rá? És az igazi Jillnek volt-e olyan találkozása, mint amilyen a kitalált Jill Ritchie mamájával, Valerie-vel (Keeley Hawes) az ötödik részben?

KTF: Jill olyan, mint Valódi Jill ... de nem olyan, mint ő. Vettem a barátom lényegét, de aztán létrehoztam Jillet az oldalon, hogy illeszkedjen a történeteimhez és a hozzáállásomhoz. Van egy elmesélendő történetem, nem írok életrajzot. És ez a karakter sok ember, annyi nő volt azokon az osztályokon. És a tisztesség kedvéért annyi egyenes ember is segít. Hajlamosak az elfelejtett történetre, de természetesen sok testvér, barát és apa teljesen csodálatos és együttérző volt, és mindent megtett, amit csak tudott. Tehát valamennyien Jillbe vannak tömörítve. Vagy inkább mind azok a lencsék láthatók, amelyeket Jill kínál nekünk. A dráma így működik, nem kell pontos avatar a képernyőn ahhoz, hogy empátiát érezz.

Lydia West Jillként és Keeley Hawes mint Valerie az It's A Sin ötödik részében

Ami ezt a befejezést illeti ... Azt hiszem, mindannyian azt kívánjuk, hogy olyanok lehessünk, akik utálunk valakit! Ó, ha csak. Ez a jelenet ereje, hogy a kitalált Jill a körülményei fölé emelkedhet, hogy lássa a nagyobb képet, hogy lássa, hogyan működik a körülötte lévő világ. Ezért vannak a tengerparton, ahol a láthatár egyszerűen egyenes vonal, mert szoktam mondani erről a jelenetről, Jill itt láthatja a világot. Az egész világ. Ezért írok szépirodalmat, talán ezért ír mindenki szépirodalmat, így mondhatunk olyan dolgokat, amelyekről meglátásunk van, és olyan igazságokat találhatunk, amelyekhez soha nem jutunk el az életben. Nem minden jelenet működhet ezen a hangmagasságon. De amikor egy egész ötórás dráma csúcspontja, akkor azt hiszem, megérdemeltük.

kiemeli az idősebb női hajat

Nagyobb értelemben mégis igaz. Sokszor előfordult az a történet, amikor a szülők egy AIDS-kórterembe érkeznek, hogy kiderítsék, fiuk meleg, HIV-fertőzött, AIDS-es, haldoklik. Döbbenetesen sokszor. Ez az a kulcsmomentum, amely az egész műsort inspirálta. Először meséltem egy történetet arról, hogy a szülők így érkeztek vissza… ó, nehéz megmondani, de 1988, 1989? Hallottam ennek jó verzióit, ahol a szülők csodálatosak voltak, és rosszakat, hol nem. Sokáig gyűjtöttem ezt a történetet, mielőtt megírtam a saját verziómat.

DÉLUTÁN: Ragyogóan örökíti meg azt az örömöt, amely a meleg férfiaknak még azokban a sötét napokban volt. A halál kísértete ellenére két epizódot az optimizmus jegyében fejez be. Az elsőnek Ritchie egy fényes jövőt ábrázol: csak boldog akarok lenni. A negyedik epizódban kiderül, hogy HIV-pozitív, de dacos: Hírt kaptam mindannyiuk számára - élni fogok! Aztán az utolsó epizódban szinte az utolsó szavai a következők: Ezt felejtik el az emberek - hogy ez nagyon szórakoztató volt. Ez tényleg harangoz velem. Ha 1996-ban elhunyt barátomra gondolok, elfelejtem a borzalmat, és eszembe jut a szórakozás, a hisztérika, a nevetés hangja. Mennyire fontos mérlegelni a szorongást és a kétségbeesést azon fényes fiatalok öröme és optimizmusa mellett, akiket elvesztettünk?

KTF: Ez az, ezt mondtam. Annyi szégyen, félelem, csend és tudatlanság volt e halálesetek körül, hogy önállósító rendszerré vált. Először is, egyesek szégyenteljesnek tekintették a betegséget. Aztán az idő múlásával ez a reakció önmagában szégyenteljesnek látszott ... Látja, mire gondolok? Szégyen a szégyen. A szégyen soha nem ér véget. Tehát az emlékeink ebben is megragadtak. Aki emlékszik Ritchie-re, azt gondolná, milyen szégyen, hogyan halt meg, milyen szégyen, ahogy az anyja reagált, milyen szégyen soha nem látta Jillt ... És ez lesz az elsődleges érzelem. Uralkodik. Ez uralkodik.

Ez egy bűn barátai Roscoe (Omari Douglas), Jill (Lydia West), Gregory Gloria (David Carlyle), Colin (Callum Scott Howells) és Ash (Nathaniel Curtis) az ötödik részben

Tehát meg akarom szakítani ezt a varázslatot, és emlékezni akarok a jó időkre. Minden korosztályú férfiaknak, nőknek, gyerekeknek és vérátömlesztési botrányokba keveredett embereknek - csak vigyék el a vírust és nézzék meg az általuk vezetett életet. Emlékezz a nevetésre, emlékezz a mulatságra, emlékezz egy másnaposságra egy vasárnap reggel, amikor úgy nevetsz a társaddal, mint soha többé. Ezért olyan bővelkedik energiában, színben és komédiában. Ennek célja, hogy ezeket a férfiakat minden részletében újra életre keltse. A hatalom elvétele a vírustól és életben hagyás.

DÉLUTÁN: Ilyen öröm van a korszak részleteiben, a popzenében, a hedonizmusban és az aktivizmusban, a politikában ... Roscoe (Omari Douglas) egy Thory asszony kávéjában bepisilve tory képviselőt (Stephen Fry) csapkod. Mennyire szórakoztató volt a sorozat írása?

KTF: Nos, mint fent, nagyon jól szórakoztam, és ezért. Nekik örömeikkel és győzelmükkel kellett rendelkezniük. A sorozat egy egész évtizedet ölel fel, fontos, hogy éreztesse velünk, hogy sok minden történt, hogy a Rózsaszín Palota lakói valóban látták az életet. Figyelem, a szórakozás írása önmagában nem mindig szórakoztató. Roscoe Mrs. Thatcherrel való kalandja bohózat, a bohózatok pedig szigorú tervezést és gyorsaságot igényelnek. Olyan ez, mint amikor írtam Ki vagy doki , nincs semmi kimerítőbb, mint egy hajsza írása!

Azt kell mondanom, hogy nagyon sok hitelt kapok a múlt újrateremtéséért. De ez a csodálatos produkciós csapat, keményen dolgozik. Csak gépelni tudok, Ritchie besétál egy szobába, ez könnyű, de akkor egy egész tervezőcsapatnak rendbe kell hoznia azt a szobát, a kellékeknek helyeseknek kell lenniük, a ruháknak és Ritchie hajának, valamint az extráknak is, mind a megfelelő dallal játszik a háttérben. Ezektől az emberektől jól nézek ki!

Tracy-Ann Oberman mint Carol az It's A Sin 5. epizódban

DÉLUTÁN: Ritchie ügynöke, Carol (Tracy-Ann Oberman) emlékeztet egy kicsit az uborka Hazelre (Denise Black karaktere, aki röviden visszatért Queer-ből Folkként). Mindketten olyanok, mint egy őrangyal figura. De míg Hazel megpanaszolta az összes fiatal meleg férfit, aki megfulladt a csatornában, és figyelmeztette Lance-t, hogy menjen haza, az It's A Sin című könyvben Carol sok fiúról szól, akik hazamennek - feltehetően meghalni. Figyelmezteti Ritchie-t: Ígérd meg, ne menj haza. Mi a jelentősége ezeknek a bölcs nőknek, akik a többségnél tisztábban látják, és a hazamenet visszatérő fogalmát, még akkor is, ha a következmény a szentélytől a zsákutcáig változik?

KTF: Szerintem nincs hatalmas jelentősége, de szerintem mégis szükség van rá. Az Uborka és az Egy bűn egyaránt férfiközpontú drámák, ezért úgy gondolom, hogy kötelességem ezt egyensúlyba hozni a lehető legtöbb női rész számára. Egyszerű egyensúly, ennyi. És látom, igen, amikor mindkét sorozatban a férfiak hibáznak, kanosnak érzik magukat és bajba kerülnek, akkor az egyensúly automatikusan azt jelenti, hogy a nők bölcsek. Bár még gépelés közben arra gondolok: ostoba férfiak, bölcs nők? Nekem életnek hangzik!

A gta5 megcsalja az xbox one-t

A hazamenetelről szóló mondat úgy érzi, mintha itt, a 80-as években keletkezett volna, amikor a fiúk eltűnnek. Mobil nélkül és internet nélkül, ha elhagyta a nagyvárost és hazament, akkor eltűnhet. Tehát feltételezem, hogy a kifejezés mindig is visszhangzott számomra. És bebizonyítja elméletemet, miszerint az uborka mindig a bűn eléréséhez vezetett.

DÉLUTÁN: A bűnösség erős téma az egész egy bűn. A szülők közül sokan bigott, legjobb esetben naivak vagy szándékosan pislognak. Az utolsó epizódban Valerie szelíd és nemlátásból tigrissé alakul át, fergeteges léptekkel halad lefelé a kórházi folyosókon, válaszokat követelve, de aztán elviseli ezt a forrázó kámut Ruth Sheen-től, mint egy másik anyától, aki megkérdezi tőle: Mi a fenét néztél? Ha nem tudta, hogy meleg volt ennyi év alatt, mit látott? Mialatt haldoklik, Ritchie engesztel, hogy ennyi férfival szexeljen, függetlenül a HIV státusától. A bűntudat rendkívüli elismerése. Végül Jill rója a hibát Valerie-re: Mindez a te hibád. Az osztályok tele vannak olyan emberekkel, akik úgy gondolják, hogy megérdemlik. Mindannyian miattad halnak meg. Mi indított arra, hogy rávilágítson a bűnösség e különféle árnyalataira?

KTF: Ritchie egyáltalán nem engesztel. Ez a lényeg. Nincs bocsánatkérés, nincs megbánás. A legvégén szereti az életét. És ebben rejlik minden szeretet és öröm, amire szüksége van. Szomorú, hogy anyja ezt nem tudja megadni neki, de végső függetlensége és nagykorúsága az, hogy örömet találjon magának. Nincs bűntudata. Korábban, a kórházban, barátaival kifejezte bűntudatát, de a végén, gyermekkori hálószobájában, utolsó szavaival, szabad.

Olly Alexander Ritchie-ként az It's A Sin ötödik részében

És azt gondolom, hogy túlmutat a bűnösségen. Mert maga a szégyen a hibás, és ezt mindenki hordozza. A tengerparton fekvő Jill Valerie-t okolja Ritchie haláláért, majd legfelsőbb pillanatában minden halálért. Valerie és mindenki, mint ő. Az egész rendszer. Az egész világ. Erre gondolok, hogy Jill mindent láthat, ott áll. Ez az összes fiam pillanata.

És ha jól figyelsz, hallhatod, mennyire csapdába esett Valerie, hogyan viseli szégyent egész életében. Azt mondja, a férfiak randiznak, azt mondja, a fiúknak szeretnek titkokat szerezni. Ezt honnan vette? Nos, a fiával való utolsó jelenetében megkérdezi Ritchie-t, emlékszik-e a nagyapjára, az apjára. Igen, mondja Ritchie. Aztán egyszerűen azt mondja, hogy szörnyű ember volt. És soha többé nem említi. És azt hiszem, sírba megy anélkül, hogy elmondaná, mit jelent ez. De sejthetjük. Nagyon világos. Jill azt hiszi, azt mondja, nem tudom, mi történt abban a házban, hogy ennyire szeretetlenné tegyen. Félúton van a puszta megérzés által. Valerie viseli saját terheit, melyeket fiára látogat. De Ritchie végül nem hajlandó ezt továbbvinni, és boldog.

Ez része az elméletemnek, miszerint a homofób ház egy ház, amelynek van valami más rosszul van vele. Nem tagadja el fiát a szexualitása miatt, hanem azért, mert a szexualitás szörnyűségeket vált ki a saját elméjében. Tehát ez Valerie. Nem hibáztatható. Ugyanolyan csapdába esett, mint bárki más. Tele a saját szégyenével. Jill elmegy, hogy megtörje ezt a ciklust. A színpadi útmutatások szerint soha többé nem fogja látni Valerie Tozert. Mert Jill ennél jobb. Visszatér haza a barátaihoz, hogy szeressen és nevessen, majd megfogja az egyedül haldokló férfi kezét. A szégyen véget ér.

A kórházi ágyban álló férfi, tényrajongók, Richard Cant, Brian fia! Phil Collinson és én legutóbb akkor dolgoztunk vele, amikor felbukkant, hogy levelet küldjön a Blink-ben [Doctor Who, 2007]!

mit jelent a 333

DÉLUTÁN: Végül mennyire csodálatos Keeley Hawes?

KTF: Hah! Megdöbbentő! De mindet. Az elmúlt hetek örömét látta, hogy a fiatal szereplők vállig érnek. Gyönyörű emberek mind, nem lehetek boldogabb.

Russell T Davies 2020-ban szelfizik az It's A Sin szereplőgárdával

[Russell T Davies fő fényképe Richard Ansett exkluzív Radio Times fotózásából származik 2020 decemberében]

Ez a cikk Gary Sellars, táncos, modell és bon viveur (1959–1996) - és minden más elveszett barát emlékének szentelt.

Gary Sellars, Franciaország 1988. Fényképezte: Patrick Mulkern

Hirdetés

Ha többet szeretne megnézni, nézze meg a TV-útmutatónkat, vagy keresse fel a Dráma központunkat a legfrissebb hírekért